Frida
Pour Frida Kahlo, première figure de cette série, l’œuvre se concentre sur la profondeur de sa personnalité : une femme combattante, passionnée, et profondément engagée dans son art comme dans sa vie. Loin des images commerciales et simplifiées, ce portrait redonne à Frida son intensité et sa complexité. Comme le camée, la pièce présente le profil de l’artiste dont les traits sont marqués par les épreuves de la vie. Cette pièce moulée en verre volontairement dévitrifié questionne la matière. Encadré d’un fond en mosaïque de verre évoquant la Casa Azul, son refuge et sanctuaire créatif, ce fond coloré fait écho à la vivacité de son univers et aux racines culturelles mexicaines qui ont tant nourri son œuvre.
Le cadre baroque en bronze autour de ce camée raconte en relief les moments cruciaux de sa vie : sa lutte contre la maladie, ses amours tumultueux, son lien avec la culture et l’art mexicains, et son engagement politique. Ces scènes ajoutent des détails qui enrichissent l’histoire de l’artiste, permettant au spectateur de se plonger dans les multiples dimensions de sa vie et de son œuvre.
Hommage à Frida Kahlo capture ainsi la force intérieure et la résilience qui ont façonné son héritage, créant un portrait intime et authentique, tout en rendant hommage à l’âme indomptable qui habitait cette grande artiste.